PENNY DREADFUL

El título de esta serie hace referencia a un tipo de publicación de ficción terrorífica que se vendía en Inglaterra durante el siglo XIX: eran historias que se distribuían por fascículos al precio de un penique. Por esto también se conocían a estos libretos como «los horrores de penique»

penny-dreadful-536cc8651ff7cY ese es el espíritu que ha pretendido John Logan, el creador de la serie, mantener en todo momento. Penny Dreadful es una delicia para los amantes del terror gótico al más puro estilo de la narrativa de Poe o me atrevería incluso nombrar al mismísimo Lovecraft. 

Ambientada en un oscuro y enigmático Londres Victorano,  dónde confluyen los más famosos personajes de ficción de toda la narrativa de terror conocida: Víctor Frankenstein, Drácula, Dr.Jekyll… componen parte de este elenco coral,  dónde monstruos y humanos se entrecruzan en una historia dónde el bien y el mal tiene un papel fundamental.

Sir Malcom Murray (Timoty Dalton) junto con la  ayuda de la vidente Vanessa Ives, una increíble (Eva Green) emprenden una cruzada personal con el único propósito de rescatar a la hija del Aristócrata,  Mina Harker, que ha sido raptada por un misterioso ser, surgido de lo más profundo de las entreñas del Averno. Para ello contratan los servicios del pistolero a sueldo Ethan chandler (Josh Hartnett) y de un  joven Doctor Frankenstein.

Penny-Dreadful-Season-2-Official-picture-penny-dreadful-38386847-3900-29304
Penny Dreadful  nomelotomenenserie.com 

 

Como veis la conjugación de personajes está exquisitamente elegida y a lo largo de las temporadas va hilvanándose con una naturalidad que no deja indiferente.

Dorian Gray, Dr. Jekyll, Dracula, Van Helsing, Jack el Destripador… Como coetáneos y sujetos de los más absolutos y terroríficos fenómenos paranormales.

Pero Penny Dreadful ante todo es una serie introspectiva. Cuida de manera delicada a todos y cada uno de sus personajes, dónde éstos nos muestran a la par que su fragilidad humana, su inequivocable megalomanía y su superioridad manifiesta, digna de un Dios.  A pesar de ello, son las dos caras de un crisol a riesgo siempre de quebrarse y hacerse añicos.

También es poesía y sensibilidad,  como si la misma Jane Austen susurrara entre líneas alguno de los diálogos. No en vano el encuentro entre Vanessa y un atormentado Proteus (un fantástico Rory Kinnear) en el hospicio,  es uno de los momentos más hermosos y conmovedores de este terrorífico y caótico universo.

Cabe destacar que en este éxito algo ha contribuido la huella de J.A Bayona, director de los 2 primeros capítulos (un piloto escalofriantemente descriptivo) como director invitado en la 1ª temporada y esperamos con muchas ganas los capítulos dirigidos por Paco Cabezas pertenecientes a la recién estrenada 3ª temporada, rodada en parte, en tierras Almerienses.

Como colofón a esta alegoría participativa de nuestros talentosos directores se ha de sumar el arte plástico de Pablo Matilla, (http://www.conceptarts.com)  autor del cartel que daba a conocer el estreno de la última temporada.

penny-dreadful-season-3-trailer-darkness-will-soon-be-upon-us_1

Después de este despliegue de talento patrio es imposible no sentir cierta debilidad por esta serie, que sin duda mejora capitulo tras capitulo y en cuyo enigmático camino nos adentramos durante el transcurso de la misma.

Como siempre nos seguimos leyendo siempre en estas líneas…. 😉

Anuncios

Sleepy Hollow

sleepy-hollow

Tenía una deuda pendiente con la publicación de este post. A meses de finalizar su primera temporada y la segunda en actual rodaje,  me parece un buen momento para recapitular al respecto de lo que aconteció  en su presentación.

He de reconocer que cuando oí que iban a llevar a la pequeña pantalla Sleepy Hollow, una de mis películas favoritas, no pude evitar crearme un “Hype” descomunal.

Lo primero que pensé fue que tendría mucho más Ichabob Crane para rato y más trama sobre escenarios delirantemente tétricos.

Me asaltaban dudas tales, como quién sería el encargado de tan difícil tarea? dado el listón dejado por BURTON, o qué cadena? se encargaría de ello, importante dato, aunque no lo parezca, pues ésta determinará finalmente la puesta en escena, acorde a su estilo…

La encargada ha sido FOX y la verdad es que hay que felicitar a la cadena por su inmaculada producción y puesta en escena. No han escatimado en presupuesto y eso siempre es de agradecer.

los-10-personajes-mas-populares-interpretados-por-johnny-depp3

El estreno llegó con un buen piloto que mantuvo “mi hype” hasta el segundo episodio, pero mis expectativas sobre la serie se fueron desvaneciendo a medida que avanzaba la temporada.

Sleepy Hollow prometía ser “El Dorado” de cualquier friki que se precie:

Tramas sobrenaturales, con un personaje protagonista que pertenece a otra época, demonios, nigromantes, videntes, brujas, un jinete sin cabeza deambulando y matando sin piedad…

Completito PACK!

sleepy-hollow-tom-mison-abbie-mills-foxPara mi gusto la serie fue perdiendo fuelle a medida que avanzaba la trama, y el tándem protagonista no rebosaba de la complicidad suficiente para mantener el equilibrio en escena y generar la química necesaria, dada tan magna contienda a la que se enfrentan.

Simplemente no acabé de conectar del todo con ellos, quizás porque el desarrollo que se plantea dentro de  mitología interna, no acababa de ser muy convincente para mi gusto.

A mi entender no basta con meter todos los ingredientes en la batidora y mezclarlos sin sentido alguno. Algunos de ellos, pueden no combinar adecuadamente. Y eso es lo que creo que ha sucedido.

Un Ichabob Crane con un porte un tanto ridículo si tenemos en cuenta que se pasea con la misma ropa de época con la que sirvió en en el frente durante la Guerra de la Independencia Americana y casi nadie repara en ello. Ese ha sido su atuendo hasta la SEASON FINALE. Hubo algún intento de modernizarle pero creo que eso fue tanto o más ridículo.

Como véis esta primera temporada, no ha satisfecho del todo mis expectativas puestas en ella, y me ha dejado un mal sabor de boca, del cual pienso desquitarme dicho sea de paso, con la segunda temporada, donde espero que mejore la trama que nos dejaron pendiente, que sepan desarrollar mejor la mitología interna y quizás ayude la entrada de nuevos personajes que pueden darle algún matiz que otro a la serie con la interactuación entre ellos. Ya han confirmado la aparición de un nuevo Sheriff , una mujer por cierto y de un rudo y guapo cazador que ayudará a Ichabob en su búsqueda.

Es una serie recomendable, si os gustan las tramas sobrenaturales, al más puro estilo de SUPERNATURAL, o de la recién estrenada PENNY DREADFUL (a la que en breve le dedicaré unas lineas…)  contiene como comento líneas arriba todos los mitos básicos en la cultura FRIKI.

Posee un potencial ENORME, y viene avalada por la producción de 2 grandes de la producción norteamericana como son Roberto Orci y Alex Kurtzman, habituales colaboradores de JJ Abrams.

Hasta aquí si os parece dejaremos esta primera temporada. Prometo repetir post al comienzo de la segunda temporada y dar mi opinión de cómo se evoluciona…

Quién sabe igual Orci, Kurtzman o el propio Abrams igual estén leyendo este POST y deciden mezclar algún ingrediente diferente en la batidora. 😉

Recordar que también podéis comentarme vía TWITTER  o FACEBOOK,

Nos leemos muy pronto!

BREAKING BAD vs DEXTER

828620983_1378311973

Superada ya la resaca por la pérdida de 2 de las mejores series que nos ha dado la década, tenemos la imperante necesidad de expresar nuestra opinión al respecto de estas 2 grandes joyas de la pequeña pantalla.

Nos referimos como podéis estar imaginando a DEXTER y BREAKING BAD.

AMC y SHOWTIME , dos cadenas a priori desconocidas, que nos permitiréis la observación se han abierto paso y siguen muy de cerca a nuestra queridísima e idolatrada HBO, con unas producciones increíbles, recordemos The Killing, The Walking Dead y Homeland.

Dicen que las comparaciones son odiosas, pero en este caso son necesarias, comparar BREAKING BAD con DEXTER, es pretender mezclar el agua con aceite, y en esta mezcla para nosotros BB siempre quedará por encima de Dexter.

Pero vayamos al fondo de la cuestión:

El 1 de Octubre de 2006, llegó a nuestras pantallas Dexter una serie innovadora con un argumento muy potente e  innovador,  con un protagonista que debía estar a la altura del argumento y resaltar por encima del reparto coral, a la par que no les debía ofuscar, tarea difícil donde las haya.

Un hematólogo forense, asesino en serie por necesidad, ya que su innata psicopatía es reconducida  por su padre desde bien pequeño, a través de un código moral pulcro, basado en erradicar el mal a través de la eliminación de todos aquellos criminales que se han escapado de la justicia.  Incapaz de amar y de sentir amor , cumple con todos los protocolos y códigos sociales de la vida ordinaria de un ser humano y pasea entre el resto de su entorno social mi entizado como tal.   consultar en el siguiente enlace la ficha técnica

Al otro lado del cuadrilátero se encuentra Walter White un profesor de química suplente en unbreaking-bad1 instituto de la ciudad sureña de Albuquerque, que compagina este trabajo como docente con el de lavacoches a tiempo parcial  en un lavadero local.

Sacar adelante a su familia es la principal tarea de Walter. Sobrepasada la mediana edad, va ser padre por segunda vez.  ( consultar nuestro post dedicado a esta serie publicado el 12/10/2012 disponible aquí)

Dos escenarios muy similares, cálidos, Miami y Albuquerque, como cómplices de todas la tramas sucedidas, agobio, sofoco, pasión, han contribuido de manera importante a crear un clima perfecto.

dexter-dibujo-01Ocho temporadas nos ha regalado Showtime con Dexter como nuestro psicópata asesino en serie preferido, con una línea argumental de calidad que no continuó más allá del ecuador de la serie. Nuestro protagonista no ha caminado sólo durante el transcurso de la serie, ha tenido varios alter ego de compañeros de viaje, TRINITY es nuestra opinión el mejor de ellos. Showtime tuvo unos intentos fallidos de recuperar su esencia conciertas tramas muy atractivas pero no muy bien ejecutadas ( véase la temporada 6 con Colín Hanks y Edward James Olmos) donde se produce un hecho transcendental y abrupto que da un giro de 360 a todo lo anteriormente sucedido.

Me es imposible  no hablar de su simplista y mediocre final, una despedida agridulce para los que hemos continuado la serie esperando ese gran final que cerrara de manera exquisita el circulo hasta la fecha incompleto. Nada más lejos de la realidad la pequeña obra de arte al final ha tenido un lugar en un bazar barato de tres al cuarto y no al museo de las series al lado de tantas otras joyas como “The Soprano”, “The Wire” etc…

Menos mal, que con AMC nos hemos desquitado y hemos olvidado este sabor agridulce  con el final de Breaking Bad, correcto, perfecto, conclusivo, en fin, satisfactorio 100 por 100 para con los fans de Walter White y Jesse Pinkman. Era inevitable que me viniera a la memoria el final de “Six Feet Under” qué tan  también me hizo sentir.

Si me permitis la osadía metafórica, al igual que en ese ultimo capitulo, vemos como se van alejando estas dos series que han cumplido con su ciclo televisivo hacia el horizonte, para encontrar su sentido en la retina de muchos otros aficionados a las series.

Soy de lo más “Hipster”

Os voy a contar un pequeño secreto:

Llevar gafas de pasta no os convierte en intelectuales, salvo que hayáis leído a Tolstoi o a Bukowski  sin pestañear o bostezado ni una sola vez, o qué os hayáis rendido a los pies del arte conceptual y efímero presente en la mayoría de los museos de arte contemporáneo de las grandes metrópolis. Todo ello, claro está, vestidos como si todavía nos encontráramos en los fantásticos 70’s.

Eso es lo qué pretende evocarnos “NEW GIRL” la serie que actualmente emite  ya su 2ª Temporada en FOX  y que hoy sometemos a nuestro ya habitual observatorio semanal.

Jess nuestra protagonista encarnada por la actriz Zooey Deschanel, consulta aquí su filmografía  la hermana pequeña de la también televisiva y “Huesuda” Emily Deschanel, es maestra de escuela,  treintañera,  herida por la vida que tras ser engañada por su novio, decide mudarse de la casa en la que ambos vivían  y  decide responder al anuncio de 3 chicos (Nick, Schmidt y Winston) que buscan nuevo compañero de piso.

La trama básicamente se basa en las diferentes relaciones entre los protagonistas, aderezada y servida con la frescura,  ingenuidad y bondad de nuestra “indie” protagonista.

Aunque la serie ha sido recibida muy gratamente por la critica, permitidnos un punto de inflexión en nuestra  humilde critica bloguera:

Recrear todo tipo de tendencias asociadas a la cultura indie o vintage,  presentarlas con aire bobalicón y con sabor a algodón de azúcar y en un formato muy trendy,  es fácil, solo hay que tirar de manuales y catálogos,  aportar frescura a la pequeña pantalla es siempre de agradecer, pero para ser honestos/as, nos huele a “pose”, o dicho con otras palabras, nos sabe a creación de  “producto” altamente estudiado y listo para empaquetar y ser vendido.

Se nos presenta a un elenco protagonista de una soporífera inmadurez, que lejos de desprender ternura e inocencia,  nos ofrece más una visión infantil, excéntrica y payasa de una generación acomodada  que se encuentra navegando a la deriva ,  sin más excusa que la de la falsa rebeldía de no vencerse al sistema y sus convencionalismos

La influencia de Zoey en la serie se hace latente  detrás de la pantalla, pues ella misma se encarga de la producción de la serie a la par que sale de gira con su grupo  She & Him junto a M. Ward.

Cómo podéis comprobar no nos hemos visto cautivados por esta serie, a sabiendas de qué todas las criticas le son favorables.  Aún así, le seguiremos la pista en la segunda temporada que ahora afronta y quién sabe, igual tendremos qué publicar nuestra propia contra. 😉